Американское бюро MOS Architects использовало алюминиевую черепицу, чтобы покрыть яйцевидный павильон в арт-центре Art Omi на севере штата Нью-Йорк. Постройка под названием A Dome with Four Oculi («Купол с четырьмя окулюсами») задумана как место для укрытия и отдыха и стилистически отсылает одновременно к домодерновому плетению корзин и футуризму середины XX века.
Оболочка-корзина
Павильон стоит на сваях, а его оболочку соучредитель бюро Майкл Мередит сравнил с платьем-кринолином. Поверхность образована алюминиевыми пластинами, которые ложатся внахлёст и удерживаются болтами из нержавеющей стали; суммарная толщина оболочки составляет около четверти дюйма. По бокам расположены два круглых окна-иллюминатора, открытых в ландшафт, а сверху конструкция раскрыта.
«Конструктивно это как перевёрнутая корзина», — рассказал Мередит Dezeen, связав проект с многолетней работой бюро над лёгкими сборными алюминиевыми конструкциями. «Мы годами работаем с гнутым алюминием, используя его практически как бумагу, почти как крупномасштабные модели».
Кочевая архитектура малого масштаба
Павильон рассчитан на сборку стандартными инструментами всего за несколько дней. Концептуально он отсылает как к домодерновому плетению, так и к трейлерам Airstream. «В нём есть что-то от плетёной архитектуры, почти домодерновой. У плетёных структур экономичный расход материала, здесь — более лёгкого. В этом есть что-то кочевое», — пояснил Мередит.
Треугольные вырезы по бокам служат входами и придают павильону сходство с шатром, а окулюсы открывают виды на поле, где Art Omi размещает десятки сменяющихся арт- и архитектурных инсталляций.
Часть большой программы Art Omi
Помимо тематических отсылок, купол выполняет прикладную роль — даёт тень и место, где можно присесть, в полях Art Omi. Если смотреть со стороны, павильон приобретает почти «лицевое» выражение и, по словам Мередита, напоминает верхнюю часть головы Железного гиганта из мультфильма 1999 года. Сам архитектор сравнил постройку с куполом Бакминстера Фуллера, переосмысленным художником Филипом Гастоном, отметив, что плетёная природа таких структур делает их практичнее обычных куполов: борта можно менять и формовать, как в корзине.
Павильон вошёл в осеннюю архитектурную программу Art Omi наряду с павильоном Limbo Engawa бюро TAELON7. А в Лондоне бюро Studio Saar создало павильон с навесом-щитом для London Design Festival, обратившись к колониальной истории Британии в Индии.
Ставка на эксперимент
Проект связан с недавними текстами бюро, в том числе с книгой Smaller Architecture, призывающей небольшие бюро к эксперименту. По словам Мередита, павильон стал ответом на «странный момент» в архитектуре, когда стремление к масштабу вытеснило пространство для высказывания. «Art Omi хорош тем, что он находится вне системы и даёт шанс остановиться и подумать о чём-то другом», — сказал он.
Павильон вошёл в осеннюю архитектурную программу Art Omi, которая с 2024 года развивает серию из 18 павильонов, спроектированных известными бюро, включая SO-IL. Фотографии выполнены Майклом Варенвальдом. Источник: Dezeen.
